The 7 I’s / Experiential Strategy Framework
Hvad gør et møde levende? De 7 I’er giver kreative teams et sprog for at designe fortællingen, invitationen og pladsen til gæstens egen reaktion.
Fra forskning til besøgsoplevelse
Med afsæt i Hamlet Live
Modellen voksede ud af en undersøgelse af Hamlet Live på Kronborg, skabt af Peter Holst-Beck med Barry McKenna som kreativ samarbejdspartner. Forskningen forbinder iscenesat teater med gæstedeltagelse og personlige oplevelser.
Artiklen bygger på observationer, skuespillerinterviews og gæsteanmeldelser. Den identificerer syv forbundne elementer, fra den designede fortælling til gæstens oplevelse af autenticitet og identitet.
Se Hamlet Live ↗Publiceret i Journal of Heritage Tourism, 17(2), 125–141, 2022; først udgivet online 19. juli 2021. DOI: 10.1080/1743873X.2021.1951277 ↗
Udforsk modellen
Forklaringerne nedenfor introducerer elementerne. Spørgsmålene og øvelserne er vores forslag til at bruge dem i jeres projekt.
Den dramatiske idé: handling, karakterer og en sammenhængende verden.
Spørg dit team: Hvilken spænding gør din fortælling værd at træde ind i?
Prøv det i praksis: Til et nyt museumskoncept: Prøv at skrive dilemmaet i én sætning, før I vælger teknologi. Giv gæsten en grund til at interessere sig for, hvad der sker.
Formidl fortællingen gennem performance, dialog og historisk sammenhæng.
Spørg dit team: Hvordan opdager en førstegangsbesøgende fortællingen?
Prøv det i praksis: Afprøv en velkomst, der afslører en spændende detalje gennem en genstand, en stemme eller et møde. Undersøg, om den åbner en samtale uden at overvælde gæsten med information.
Gæster forstår miljøet og udforsker andre sociale roller.
Spørg dit team: Hvem kan gæsten blive i dette møde?
Prøv det i praksis: Forestil jer at invitere en gæst til at være vidne, rådgiver eller nysgerrig lærling. Gør invitationen let at forstå, og giv også plads til dem, der vil se på.
Mødet bliver noget, skuespillere og gæster skaber sammen.
Spørg dit team: Hvad ændrer sig, fordi netop denne gæst er til stede?
Prøv det i praksis: Afprøv en samtale, hvor værten bruger gæstens svar til at vælge det næste spørgsmål. Sammenlign med en interaktion, der altid fører til det samme svar.
Uventede møder bringer overraskelse ind i gæstens rejse.
Spørg dit team: Hvor kan nysgerrighed føre til et nyt møde?
Prøv det i praksis: Overvej et roligt øjeblik mellem planlagte aktiviteter: En karakter søger råd, eller en vært bemærker en gæst ved en genstand. Skab plads til en invitation uden at gøre deltagelse obligatorisk.
Spillere tilpasser sig mødet og bliver i karakteren.
Spørg dit team: Hvad kan teamet variere, og hvad skal være troværdigt?
Prøv det i praksis: Øv den samme situation med tre forskellige gæstereaktioner. Aftal grænser for fakta og tone, og giv værten plads til at lytte og svare. Improvisation kan forberedes uden at fastlåse hver replik.
Autenticitet og følelser kan påvirke gæstens oplevelse af sig selv.
Spørg dit team: Hvad kan nogen opdage om sig selv her?
Prøv det i praksis: Giv plads til refleksion efter mødet: Hvad overraskede dig, og hvad ville du vælge nu? Lyt efter personlig betydning i gæstens egne ord frem for at antage, at alle bliver forandret.
International forskningsmæssig relevans
Artiklen om de 7 I’er indgår i et systematisk review om storytelling i turisme og bruges som reference i senere forskning om immersive museer og kulturturisme. Det giver et dokumenteret grundlag for at beskrive modellens internationale akademiske relevans.
WXO’s Campfire 38 samlede også alle fire medforfattere til en gennemgang af modellen med eksempler fra Hamlet Live. For et kreativt team tilbyder modellen et fælles sprog til at undersøge mødet mellem en fortælling, dens skuespillere og dens gæster.
Se undersøgelserne og deres betydning ↗Sæt det sammen
En stærk fortælling er et udgangspunkt. Overvej, hvordan gæsten opdager den, forstår invitationen og bidrager. Undersøg derefter, om teamet kan reagere, når gæsten gør noget, I ikke havde forudset.
Brug elementerne sammen som en designsamtale: En overraskelse skal have et formål; deltagelse kræver tydelighed; improvisation kræver forberedelse. Giv hver kreativ beslutning en funktion i gæstens rejse.
Vælg ét publikum og ét møde til jeres første arbejdssession. Skitsér, afprøv, observer, hvad mennesker faktisk gør, og justér. En lille prototype kan afdække spørgsmål, som en flot konceptpræsentation ikke besvarer.
Mød en medforfatter
En pioner inden for
oplevelsesøkonomien.
Joe Pine var sammen med James H. Gilmore med til at etablere oplevelsesøkonomien som forretningsbegreb. Deres bog fra 1999, The Experience Economy: Work Is Theatre & Every Business a Stage, beskrev oplevelser som en selvstændig kilde til økonomisk værdi ud over varer og service.
Pine er forfatter, foredragsholder og ledelsesrådgiver og medstifter af Strategic Horizons sammen med Gilmore. Han er også medforfatter til Authenticity: What Consumers Really Want. Hans arbejde med oplevelser og autenticitet er centralt for de spørgsmål, Hamlet Live-studiet undersøger, og han er en af artiklens fire forfattere.
Joe Pines officielle biografi ↗Forfattergruppen
Artiklen er skrevet af Niels Frederik Lund, Peter Holst-Beck, B. Joseph Pine II og Anna Leask. Deres baggrunde forbinder turismeforskning, kreativ produktion, oplevelsesstrategi og ledelse af attraktioner.
Turisme, fortælling & forskning
Lund har en ph.d. fra University of Surrey, afsluttet i 2018. Hans forskningsinteresser omfatter fortælling, destinationsbranding, sociale medier og performance i turisme. Han kombinerer akademisk arbejde med erfaring fra guidning, turismemarkedsføring og produktudvikling.
Han er førsteforfatter på Hamlet Live-artiklen. Hans universitetsprofil beskriver også Hamlet Live som forskningsprojekt.
Universitetsbiografi ↗Kreativ ledelse & levende oplevelser
Peter er skuespiller, instruktør, producer og kulturel oplevelsesdesigner. Som skaber af Hamlet Live og medforfatter til undersøgelsen forbinder han den praktiske udvikling af oplevelsen med forskningen, der undersøger den.
Hans arbejde undersøger, hvordan karakterer, steder og publikum kan mødes i en fælles fortælling. Denne erfaring præger hans kreative ledelse, rådgivning og workshops.
Mere om Peter ↗Attraktioner & kulturarv
Leask er professor emerita ved Edinburgh Napier University og ekspert i ledelse af attraktioner, museer og kulturarv. Hendes forskning undersøger, hvordan attraktioner engagerer forskellige målgrupper, og hvordan kulturarvsdestinationer ledes.
Som medredaktør af Managing Visitor Attractions arbejder hun på tværs af forskning og kulturarvssektoren. Hendes baggrund placerer undersøgelsen i de bredere udfordringer, kulturorganisationer og deres gæster står overfor.
Universitetsbiografi ↗Arbejd med Peter
Kom med en konkret udfordring: et museumsbesøg med behov for mere deltagelse, en kulturhistorie, der fortjener at blive hørt, eller et nyt attraktionskoncept. Peter kan hjælpe teamet med at undersøge gæsterejsen, udvikle idéer og afprøve et møde.
Se workshops & rådgivning ↗De praktiske forslag på siden er en introduktion. Det oprindelige studie undersøger en kulturarvsattraktion; brug i andre sammenhænge kræver tilpasning og afprøvning. Læs forskningsartiklen ↗ · Manuskript hos universitetet ↗